KISS Ace Gene Paul Peter et les autres

Quand je les ai vu en concert (ils faisaient l’ouverture pour apocaca au Bataclan), les Lacrimas Profundere, m’ont tout de suite séduit.

Surtout ce grand et ténébreux guitariste, qui a une prestance et un charisme, assez impressionnant.

Donc, naturellement, je me suis offert, l’album “Filthy Notes For Frozen Hearts“, à la sortie du concert, et me le suis fait dédicacer par tout le groupe
Et l’impression ressentie en Live, s’est confirmé sur CD

Grand….très grand, Bon…très bon

Attention, ces qualificatifs, sont les miens, et ils n’engagent que moi

Mais Lacrimas Profundere, a su trouver les connections qui relient mes oreilles à mon coeur.

Bien que la musique n’ait rien de très novateur, l’interprétation, l’exécution et les arrangements en font une véritable usine à sentiments.

J’aime bien le gothik, surtout celui qui ne cache pas ses racines New Wave, et en tant que fan de la première heure de Depeche Mode, je vous garanti que le lien est évident, surtout au niveau de la voix, voire parfois avec INXS, sombre chaude et sensuelle, puissante, mais retenue et ouvertement “poseuse”.

Et justement, là où ce type de voix est souvent assez énervante, ici, elle sied à merveille, voguant avec légèreté mais profondeur sur les remous torturés de cette musique sombre et lacrymogène, allégée par des claviers discrets mais aériens.

Une musique qui vous enveloppe, et où l’on aime à se blottir, comme on aime parfois se blottir dans une douce déprime, qui bien que minante, nous tient chaud.

Car bien que qualifié de Gothik, Lacrimas Profundere, nous distille une musique vraiment très “érogène”.

Comme le 1er titre “My Velvet Little Darkness“, qui profite d’une superbe voix féminine de second plan XD, et qui franchement pue le sexe (le titre, pas la nana…Ppppfff!!!), et c’est sûrement pour ça qu’à chaque fois il me semble si court(3′30″),j’adore la gratte rythmique, ce morceau est plein de finesse, et à un moment (2′52″ :b) y a un “OOh” qui tue. Et on enchaîne sans transition, dans le sustain des guitares, avec “Again It’s Over“, un morceau très Heavy, avec guitare tournante et groove d’enfer

Ah oui, parce que, voyez-vous, Lacrimas Profundere est un groupe qui groove grave, la basse est très grave, lourde, mais maniée avec art et dextérité, emmenant dans son sillage une batterie carrée, usant de la double toujours à bon escient et sans jamais en abuser.

Suit, “Not To Stay”, un titre qui aurait pu faire parti sans dépareiller du répertoire d’Inxs, où les guitares bien que discrètes sont de toute beauté, oui, car, pour moi, le maître-mot de ce groupe est la discrétion, rien n’est extrême, voire simplement violent, ils ne sont pas là pour vous faire une démonstration, ni vous en mettre plein la vue, mais l’air de ne pas y toucher, leur musique sait vous prendre, vous capter, et quand on est bien dedans, on est surpris de sa richesse, c’est ce que l’on appelle, “la magie”.

“No Dear Hearts” est une sombre ritournelle avec une guitare rythmique acérée et un très jolie boucle de piano le refrain d’un enfantin désabusé, qui vous met limite mal à l’aise, très beau, trop court, mais comme pour une composition de Mozart, où le silence qui suit est encore du Mozart, l’impression de manque qui suit un titre de Lacrimas Profunder, est encore du Lacrimas Profundere.

“Short Glance”, la voix est très belle, autre que précédemment, plus jeune, moins noire, j’aime aussi le synthé qui se fond dans les guitares , c’est aussi le morceau le plus léger et l’envol final vous donne envie de voler, comme si le vide vous appelait.

“Filthy Notes” est le titre le plus faible de l’album, pas qu’il soit mauvais, mais parce qu’il en faut bien un, mais l’ambiance est bien rendue , avec “Sweet Caroline” on voit littéralement ce type courir après sa nana, ou avec, le rythme est haletant,

“An Irresistible Fault” putain! Ca groove, bien lourd, très dansant, avec une deuxième partie nettement plus planante, “To Love Her On Knees” sur le même tempo que “Sweet Caroline”, mais avec là, un sentiment de fuite, accentué par ce synthé léger, mais oppressant et ce phrasé lent mais pressé.

“Sad Theme For A Marriage” le titre le plus gothique, dans l’acception la plus “classique” du terme, c’est à dire une douce et sombre mélopée à la guitare sèche et fine nappe de violons en fond, des choeurs, presque grégoriens,…..splendide.

“Should” encore un titre dansant, très New Wave, le ton est confus et dense, de dialogue avec la voix féminine de second plan (qui est de retour) ressemble, à une dispute, où personne ne s’écoute, on y est, et c’est ça l’usine à sentiment, les ambiances, sont très bien rendues, et même si on ne comprend pas les paroles(mon cas) on voit bien s’qui s’passe, ou alors le titre suffit, pour se faire une idée,

Comme pour “My Mescaline” peut être le morceau le plus sombre de la galette, avec un piano donnant à l’ensemble un ton noir et absurde, et que les guitares sont belles, simples mais belles, un de mes titres préférés avec ” My Velvet Little Darkness” et “Shiver”, qui conclut ce superbe album, le titre le plus Rock du CD, le titre le plus ouvert et positif, un tube potentiel.

Un groupe et un album au top, le seul vrai reproche, c’est la durée trop courte des titre, sinon, franchement, rien, absolument rien à jeter.

même le package est somptueux, il me rappelle un tableau de Gustave Caillebotte.

à Brigitte

fabkiss

Ca fait déjà un moment que je possède ce CD.

Ca fait déjà un moment que j’ai envie d’en faire la chronique. En gros, depuis que je le possède.

Je me rappelle, la pochette par sa composition, m’avait attirée l’oeil, et ce nom, Serj Tankian, que je ne connais pas (j’connais rien, p’tain!, j’suis nul), me fait imaginer un Croate ou un Arménien, donc sûrement, du moins, j’espère, quelques références orientales ou tout du moins, éxotik, en tout cas sûrement assez bohème.

Enfin, bref. Je l’achète.

Et là, je découvre que ce garçon est né au Liban de parents Arméniens, et je vois sa tronche, et la mention “Metal Alternatif”, donc, quand je met le CD dans mon lecteur, avec quelques idées préconçues, je suis sur de 2 choses; je suis très …interloqué, et soit je vais écouter un pur délire, soit une merde noir.

La première option sera la bonne.

Dés le début du premier titre “Empty Walls“, le ton est donné, un ton mélancolique survolté, et surtout, tout de suite, cette voix, lumineuse et sombre à la fois, claire, douce et violente et parfaitement posée et maitrisée, et cet accent, ce délicieux accent, je ne sais pas s’il est naturel ou travaillé, mais waouh, c’est rare, et très excitant;

“The Unthinking Majority” est un morceau comme je les aiment, avec des montées sèches, des descentes abruptes, de la guitare, et toujours cette mélancolie, mais aussi un humour et un second degré certain, ce mec manie son organe avec dextérité, et sait donner avec un véritable plaisir.

Qui se poursuit sur “Money”, jusqu’à maintenant, rien à jeter, que du surprenant, que du bonheur, les compos et les arrangement sont magnifiques, les guitares, bien que “discrètes” sont de toute beauté, l’adjonction de piano, donne une certaine ampleur aux morceaux, déjà très denses.

Voila, je pourrais continuer comme ça avec tous les titres, pas qu’ils se ressemblent tous, mais parce qu’ils sont tous tirés du même tonneau.

Un type surdoué, à la limite du génial, et toujours surprenant, qui nous emmène dans ses délires vocaux et évocateurs, teinté d’une sombre mélancolie, mais grâce à sa voix magnifique, même dans le plus sombre désespoir, la lumière est toujours au bout du tunnel, comme dans “Sky Is Over” ou “Baby”.

Ce CD, me fait comprendre un truc. En fin de compte, le “Metal Alternatif”, ce serait plutôt du “Metal Progressif”, c’est à dire “normalement” novateur et de recherche, alors que bah!…..le Prog…..ça fait un moment que ça ne “progresse” plus trop.

Non, vraiment, ce disque est magnifique, tout ce que je sentais avant de l’écouter s’est concrétisé, les racines orientales, sont hyper présentes, bien que discrète, le coté bohème et voyageur aussi, dans les ambiances et le délirant de tout les morceaux, comme par exemple dans le phrasé ébouriffant de “Honking Antelope” ou la construction de “Lie Lie Lie” bouleversant et festif.

Oui, parce que, comme vous l’avez remarqué, j’ai utilisé (et à dessein) pour quelques descriptions, des adjectifs, adjoints à leur contraire.

Parce que, là est tout le secret de la réussite de ce travail, cet album a plusieurs niveau de lecture et de ressenti.

Suivant l’humeur, ou le moment de la journée, les émotions données ou reçues, changent.

Et même maintenant, après plusieurs dizaines d’écoutes, j’ai l’impression de découvrir des choses, une inflexion de voix, un arrangement discret ou une surprise pas encore éventée.

Un album à avoir, surtout si on aime le beau, le classieux, l’envoutant, en un mot, le rêve.

Bon, bien sur depuis, j’ai connu, System Of A Down.

et donc, la cohérence de ce garçon.

fabkiss

Comme pour beaucoup de mes achats, celui de “A Chorus Of Obliteration” de The Showdown, s’est fait un peu par hasard

et sur le seul critère de l’esthétique de la pochette, ce chevalier noir sur son cheval noir dans un feu d’enfer, m’a plus.

Après, je me renseigne un peu Xb , et Wikipedia me dit ça: “It blends Christian Metalcore with Southern rock and melodic death metal”. Ah!? du MetalCore Chrétien ??? Aurai-je acheté une daube, surtout, qu’à la lecture de quelque titres, j’aurais pu m’en apercevoir au moins avoir un doute, ce qualificatif “Chrétien”, a tellement mauvaise presse et réputation, que le doute m’assaille, déjà que le Satanisme, je trouve ça ridicule (celui au 1er degré, ceux qui y croient grave),alors le prosélytisme Catho, par voix Metalik, c’est vrai, m’a toujours fait souffrir.

Le meilleur moyen de le savoir…..c’est de les écouter ces p’tits puceaux du Tennessee.

Et franchement, j’ai pas été déçu.

Pour un premier jet, The Showdown frappe fort.

D’entrée,”A Monument Encased in Ash” donne le ton, est superbe, une battle gratte/batterie excitante à souhait,

vient un chant clair avec des accents Néo, un découpage et une construction de haute volée, et un groove…..

pas à dire, c’est jeunots sont doués, un sens du Riff et de la surprise, une belle architecture sur base Death Mélo et déjà très variée. Un petit bémol, la voix “gutturale” est un peu “jeune”.

Suit,”Hell Cannot Stop Us Now”, qui commence avec un fort accent Heavy, les choeurs sont très réussis, et les musicos sont “excellents”, comme je l’ai déjà dit, un vrai sens du riff, mais de la mélodie aussi. La batterie est effervescente, la basse envoie, mais les guitares sont vraiment centrales.

“Epic: A Chorus Of Obliteration” est un morceau speed, sur une base Néo mais Mélo, une impression de course où tout le monde veux attirer l’autre et ne pas perdre de terrain. Non, vraiment, c’est limite dansant, et le dernier pont est très beau.

“From the Mouth of Death Comes Terror” un autre titre speed mais beaucoup plus sombre, ça blast sec sur ce MetalCore teinté encore et toujours de Néo(c’est sûrement les voix clair en background qui me donne ce ressentis de Néo?!)et encore un fois, c’est un morceau, à tiroirs

J’aime beaucoup les constructions que nous propose The Showdown, les breaks sont bien contrasté, les ponts, de hautes volées. Autant vous dire que le “Chrétien” de l’affaire, n’est qu’un lointain souvenir, la qualité des titres et leur interprétation surpasse largement, c’est basses considérations, quoi que les guitares soient assez céleste.

“A Proclamation of Evil’s Fate“, un titre aux tempo variés mais soutenus assez sombre et Heavy, bien que dans un ton Death Mélo, y a des bourrins sous l’capot, ça pulse bien, bien gras.

“Dragon Undone - The Reckoning” un titre oppressant et touffu, un Metal ciselé et tranchant. Là la voix gutturale est bien, et toujours ces ponts superbe avec des guitares ouvragées et jouissives, du bel ouvrage.

“Iscariot”, voila un des titre qui aurait dû me titiller sur le coté Catho, avec les 2 suivants, bien que virulents et assez bien foutus, peut être le morceau le plus faible de la galette, mais assez frais, une petite goulée d’air frais avant.

“Dolor Per Proelium - Your Name is Defeat” Le titre lourd et étouffant, très dense, et putain!! Ces guitares m’envoûtent.

“Deus Invictus - Your Name is Victory” un titre entraînant et haletant, j’adore ce genre de morceau speed et “festif” où l’énergie dégagée est proportionnelle au plaisir ressenti, une impression de vent dans les cheveux

Et là, on se calme, “Laid to Rest” est une superbe balade, très douce, à la guitare sèche et au violon, très agréable, un peu triste et mélancolique. La voix est très belle, jusqu’à…une explosion de décibels et d’une rage déchirante de désespoir…sublime.

Et”Give Us This Day” termine le CD dans un feu d’artifices de riffs acérés de voix diverses et de rythmes variés.

Pour conclure, non, je ne regrette vraiment pas mon achat, The Showdown, m’a vraiment impressionné.

Les guitares sont vraiment magnifiques, le batteur me plait beaucoup, la basse groove tout ce que j’aime, et le chanteur a un chant large, ce ne sont pas des génies, mais pour un premier opus, sans avoir (et c’est évident) la volonté d’en mettre plein la vue, ils le font quand même, ainsi que plein les oreilles…merci The Showdown

Assurément, un groupe à suivre.

fabkiss