Chroniques de Julien

Sur les stickers du groupe ont peut lire très clairement « BRUTAL METALCORE FROM PARIS » et je pense qu’il n’y a pas allez plus loin pour faire une description claire du genre pratiqué.

Comme quoi en France nous commençons à avoir des groupes qui s’orientent vers ce genre musical. Surtout que là c’est du gros du lourd !!!!!!

Passé l’intro orientale qui cela dit en passant est très réussi, nous avons nos gros riffs qui arrivent avec leurs gros sabots. On sent tout de suite que le groupe ne plaisante pas un seul instant. Le premier titre (hors intro) présente un break toujours teinté oriental mais ne tombe pas dans le Orphaned Land, c’est très bien amené.

La technique est au rendez vous et accompagné d’un bon gros son de circonstance, on ne peut être que séduit. Le chant de Niko est tout en puissance mais également légèrement écorché ce qui donne au final un mélange détonnant.

Voila pour faire simple ça envoie, si vous êtes fans du genre il faut vous le procurer. Espérons qu’un l’album sorte prochainement.

Voilà le premier CD du groupe Dornfall et nous ne sommes pas au bout de nos surprises. Il faut reconnaître qu’avec des ressortissants du MAI on s’attend légitimement à du lourd.

Alors pour être franc d’entré de jeu j’ai eu un gros problème avec le chant français mais c’est uniquement personnel et cela n’influencera en rien mon avis qui va suivre (a part les chant français à la ETHS j’ai du mal).

On voit que la musique du groupe ne se limite pas à un style précis, mais c’est plutôt un mélange entre plusieurs genres. Ca va du Hard rock à du très heavy limite power métal. Après une très belle intro nous sommes plongés dans l’univers riche du groupe.Par exemple « Les Tables De Sable » est un mélange de voix claire et voix black sur rythme assez saccadé avec. « Nirnaeth Arnoediad » sonne très Blind guardian dans les textes mais sur un tempo très ralenti qui est déconcertant. Le texte est en Français et ça m’a fait dôle d’entendre une histoire d’orques dans notre belle langue.

Le titre qui suit « Nirnaeth Arnoediad » est mon préféré (il est chanté en Anglais). Il est très heavy et on sent bien que les chevaux sont lâchés. Selon mon humble avis il faudrait plutôt s’orienter vers ce genre de titre chanter dans la langue de Shakespeare.

Si le français ne vous hérisse pas, vous pouvez écouter ce CD mais pour ma part je me contenterai des titres deux titres en anglais qui sont vraiment bien.

A voir donc au cas par cas

Ca faisait plus d’un mois que j’attendais cette date. Revoir enfin Brainstorm en concert J

Pour parfaire le tout il y a en première partie Mercenary et At Vance. D’ailleurs a cette occasion j’ai eu la chance de réaliser une interview de Olaf Lenk le gratteux de At Vance (qui est arrive avec 2h de retard). Mais au moins j’ai attendu au chaud au lieu de rester sous la pluie dehors. Info importante et il faut reconnaître que la Loco est très forte pour ça : les portes devaient ouvrir à 21h et l’ouverture a été avancée à 20h30 le concert commençant donc à 20h50.

Donc c’est devant une salle loin d’être pleine qu’entre en piste Mercenary. Pour ma part la connaissance du groupe se limitait à une écoute furtive dans la voiture et j’ai pris une grosse claque. L’association des chanteurs se fait a merveille (le bassiste m’a fait penser à David Vincent). Tout le groupe a le sens du show et on en prend plein les yeux et les oreilles. Pour avoir assisté au balance j’avais un peu peur du volume sonore (je sais je vieillis), mais une fois sur scène pas de problème le son était nickel. Le peu de publique en présence a soutenu le groupe à fond et le chanteur « principal » a énormément apprécié. C’est vraiment dommage que le groupe n’est pas pu jouer devant l’intégralité du publique ça aurait fait une véritable boucherie. Le set dura une quarantaine de minutes mais étant donné la longueur des morceaux, il paru dérisoire. On en veut encore

Après un petit quart d’heure c’est au tour de At Vance et son all stars band (en effet il y a des membres de Therion, Helloween?..) d’entrer sur scène. La pour le coup la salle est rempli de hardos mouillé, on va se regaler. La set list est très axée dernier album et classique du groupe. L’apport de Mat Levens est considérable même si je l’ai trouvé un peu tendu sur scène (il avait l’air plus relax à la métal thérapy avec Therion). Son jeux de scène est toujours aussi impressionnant et il a du être vidé à la fin de son concert. Le bassiste nous a également fait un show infernal reprenant tous les tics de Steve Harris (pour les amateurs vous voyez ce que je veux dire). Le heavy distillé par At Vance est totalement adapté à la scène et tout le monde est la fête et chante les refrains en c?ur. Un titre comme Chained est vraiment taillé pour la scène. En parlant de Chained nous avons eu le droit juste après ce titre à notre petite partie de classique, moment permettant à Olaf pour se mettre en avant.

Pour en revenir à Olaf, il faudrait peut être songer à engager un deuxième gratteux au lieu de mettre des samples qui sont assez déroutant il faut bien l’avoué. L’impression de play back n’était pas loin a certains moments. Quand on entant un son de guitare et que lui joue la complètement autre chose ça fait toujours drôle. Nous avons eu droit à notre démo batterie qui à fait son petit effet, c’est vrai pourquoi avoir recruté Marc Cross si il ne peu pas se faire plaisir lui aussi.

Non vraiment mis a part les samples le groupe a vraiment assuré et a bien fini de (re)chauffer. Place à la tête d’affiche BRAINSTORM

Depuis que j’ai vu Brainstorm en concert pour la première fois en première partie de Edguy mon intérêt pour le groupe n’a cessé de croître et c’est avec Bonheur que je retourne voire le groupe. Cette fois je connais les chansons et je vais me régaler.

Dès les premières mesure on sent que le groupe va nous sortir le grand jeu. Andy n’a rien de sa prestance scénique et le publique est tout acquis à sa cause (même un peu trop j’y reviendrais plus tard).

La set list est énorme et mise à part Shadow land il ne manquait aucun classique de l’air Andy B. Frank. Pour rester sur le frontman du groupe il n’a pas seulement piqué certaines intonations de voix de Bruce Dickinson mais il lui a pris aussi son sens du show. Rarement j’ai vu un chanteur aussi attentif a ce qui se passe dans la fosse s’amusant avec presque chacun d’enter nous. Ca fait chaud au c?ur de voir qu’il n’a pas changé. Le son est tout aussi énorme voir mieux que pour les autres groupes, il faut féliciter les ingénieurs du son pour leur super travail. Le jeu de lumière était lui aussi a la hauteur de l’événement bien qu’il est rendu difficile la prise de photo
Les morceaux de Liquid monster sont encore plus puissants et intenses sur scène que sur album. Autant vous dire que l’on en a bien profiter. Mention spécial pour Inside the monster qui chanté par un publique en feu rend super bien (je n’aurait pas imaginé mieux de la part du publique). L’autre titre phare All those words est une tuerie. Au lieu de faire un samples de la voix féminine, ceux sont les 2 guitaristes qui font le c?ur (sans oublié le publique parfait). Sur la promesse de faire tous les interludes en français la prochaine fois, Brainstorm s’en va à la fin du rappel et tout le monde en redemande en vain.

C’était un super concert !!!!!!!

Les membres de Mercenary était sur le chemin de la sortie histoire que l’on puisse les remercier pour leur super show. Très dispo ils se sont prêtés à une séance improvisée.

Merci pour tout

Les précurseurs du métal à chant feminin (1981) sont de retour pour leur neuvième album qui fleur bon le thrash. Et pas n’importe le quel puisque cet opus a un fort goût de Slayer.

Pour ceux qui ne le savent pas Sabina Classen est le première femme à avoir chanté comme un homme, alors si vous ne connaissez pas et que vous êtes fans de Arch enemy pas de problème vous êtes dans le même registre. A cela prêt que qu’il sonne plutôt Thrash old scool mais avec un son énorme.

Pour ceux qui connaissent le groupe, attention aux petits changement : Andy Classen n’a pas eu droit de dire un seul mot lors de l’écriture de l’album. De la bouche de Sabina, on est un nouveau groupe, Andy n’en fait plus part, il n’a pas a composé.

Bref dès le début nous sommes scotchés par la puissance des riffs proposés par le groupe. On ne rigole pas un seul instant. Le chant toujours aussi intense de Sabina est parfait et colle a chaque coup de médiator. Non vraiment c’est un régal de retrouver le groupe à ce niveau. Vous verrez le dernier morceau dure 24 minutes mais c’est un l’heur que je déteste. Il y a 4 minutes de chanson, 16 minutes de blancs et re 4 minutes de chanson. C’est le carton rouge de l’album. C’est vraiment pas drôle comme blague ( en même temps j’imagine mal un morceau de thrash durant 24 minutes)

Mise à part la fin plus que limite, ce disque est une boucherie que tous les fans de « femme à grosse voix » doivent impérativement acheter. La classe depuis presque 25 ans.

Voilà qu’arrive le quatirème opus des brézilien de Tuatha De Danann. Les fans de ce genre de métal ultra joyeux vont être comblé, cet album est super sympa.

Attention pour ceux d’entre nous qui possèdent les albums d’avant ne vous attendez pas à la révolution du genre. C’est du Tuatha tout craché. Ils ont réussi à créer une identité musical qui permet de les reconnaître des les premiers accords.

C’est donc une pinte dans la main que j’écoute ce concentré de bonne humeur. Effectivement c’est le test fatidique pour ce genre de groupe : pas de danse avec des potes bras dessus bras dessous, le disque ne mérite même pas d’être écouté. Fort heureusement en écoutant ce CD on attrape rapidement son pote pour danser.

Comme à son habitude, il y à de nombreux instruments typiques celtes ( des flûtes en autres) qui font presque oublier que nous sommes dans un groupe d’Amérique du Sud. L’autre point qui me fait toujours bizarre c’est la présence d’une voix death uniquement sur un morceau à la fin de l’album. Le groupe est spécialiste de cet exercice et je me demande pourquoi nous n’avons pas le droit à ce chant plus souvent (mais c’est un avis très personnel).

Pas original si l’on a les premiers mais toujours franchement agréable, Tuatha De Danann est un excellent groupe dans le genre qui mérite toute notre considération.

Voilà qu’arrive le quatirème opus des brézilien de Tuatha De Danann. Les fans de ce genre de métal ultra joyeux vont être comblé, cet album est super sympa.

Attention pour ceux d’entre nous qui possèdent les albums d’avant ne vous attendez pas à la révolution du genre. C’est du Tuatha tout craché. Ils ont réussi à créer une identité musical qui permet de les reconnaître des les premiers accords.

C’est donc une pinte dans la main que j’écoute ce concentré de bonne humeur. Effectivement c’est le test fatidique pour ce genre de groupe : pas de danse avec des potes bras dessus bras dessous, le disque ne mérite même pas d’être écouté. Fort heureusement en écoutant ce CD on attrape rapidement son pote pour danser.

Comme à son habitude, il y à de nombreux instruments typiques celtes ( des flûtes en autres) qui font presque oublier que nous sommes dans un groupe d’Amérique du Sud. L’autre point qui me fait toujours bizarre c’est la présence d’une voix death uniquement sur un morceau à la fin de l’album. Le groupe est spécialiste de cet exercice et je me demande pourquoi nous n’avons pas le droit à ce chant plus souvent (mais c’est un avis très personnel).

Pas original si l’on a les premiers mais toujours franchement agréable, Tuatha De Danann est un excellent groupe dans le genre qui mérite toute notre considération.