Chroniques de Julien

“Come on motherfucker, None Shall Be Saved Marseille is back”

Je crois que c’est clair non? Après une super démos et un EP un peu moins péchus None Shall Be Saved revient en force avec ce premier album qui va faire du bruit. La phrase d’intro du disque est assez explicite. On n’est pas la pour rigolé mais pour en prendre plein les oreilles et se casser les cervicales.

Dans un style de hardcore assez épuré, NSBS excelle. Les riffs sont simples mais très « rentre dedans », j’imagine assez bien la fosse en délire (de réputation NSBS envoie méchamment sur scène). Mais ce qui m’a quand même le plus surpris c’est le mélange des deux styles de chants. Ju assurant l’intégralité des vocals, vous ne pourrez que vous inclinez devant la polyvalence de sa voix. Elle oscille entre Mika Luttinen (Impaled Nazarene) et un chant hardcore plus classique. Au début je pensais qu’il y avait deux chanteurs???

Pour en revenir aux compos, elles super efficaces et le CD passe tout seul. Très agressives au débuts, elles se calment vers le milieu pour reprendre son souffle et finir la galette en hurlant dans sa chambre. Bon feeling !!!!!!!!

La France commence a devenir un excellent producteur de métal, supportez la scène française surtout quand ça déchire.

Petit dernier du groupe Belge In Quest, The Comatose Quandaries m’a permis de découvrir ce groupe de death à fort goût nordique.

En même temps de la Belgique on voit les pays du nord (enfin presque) et on les entends. Ce disque est donc destiné aux fans d’In Flames (deuxième période), voir de la scène US (Fear Factory et autres Killswitch Engage??).

Mis à part cette comparaison plus que flatteuse que pourrais-je vous dire de plus sinon que ce CD est, à défaut de créer une mini révolution, vous fera passez un super bon moment. La production est hyper soigné tant au niveau du son que de l’artwork. La qualité des compos est plus que respectable et leur exécution est sans failles. Le chant est parfaitement maîtrisé par Mike Löfberg, c’est de l’efficace quoi??.

Sans dire que ce disque est sans relief, il brille plus par son professionnalisme que par son originalité.

Pour les fans du genre??..

Alors que les nouveaux combos mélangeant chant gothique et voix death se font de plus en plus rare, Forever Slave est bien décider a redorer le blason du genre en nous proposant leur premier album appelé Alice’s Inferno. Le groupe a tardé a trouver ses marques, car même si les trois premières démos sont de qualité le style n’était pas aussi marqué que ce premier album.

Alice, Alice ça me dit quelque chose?.. Ne serait ce pas Alice au pays des merveilles. Eh bien si en réalité ce disque nous narre une histoire qui mélange Alice au pays des merveilles et la divine comédie de Dante. La voix gothique représentant celle d’Alice t la voix death représentant les protagonistes rencontrés par cette même Alice.

D’un point de vu musical on se croirait revenu quelques années en arrière mais à la limite rien n’empêche un groupe de le flambeau. Pourquoi ne pourrait il pas être espagnole. Car fort de ses 7 zicos, Forever Slave nous propose un ensemble des plus homogènes. Pas un mot plus haut que l’autre c’est du bon. Le seul petit défaut à trouver et qui n’échappera pas au aficionados du genre c’est la relative facilité a prévoir l’alternance chant féminin/chant death. En même temps Forever Slave n’est pas a blâmé, beaucoup de groupe tombe dans le panneau et ce même après plusieurs albums. Nous ne sommes qu’au début de la carrière du groupe.

D’un point de vu production c’est de l’impeccable, l’ambiance est très feutrée. Tout est à disposition pour que les musiciens donnent leur pleine mesure, ce qu’ils font avec aisance. On a même le droit à des petits solos de guitare plutôt sympas.

Voilà ce disque a les défauts de ses qualités et même si certains moments sont ultra prévisible, n’oublions pas que ce n’est que le premier album. Un groupe d’avenir !!!!!

Bay area thrash metal made in Finlande, ça fleure bon non ? Personnelement j’ai été un peu surpris pas ce disque qui se trouve être à deux vitesses??.

C’est donc après seulement 2 ans d’expérience que le groupe sort ce premier CD Regression. C’est vrai qu’il porte bien son nom le bougre. On se serait presque cru 15 ans en arrière si la touche made in Finlande n’était pas passée par là. En effet on retrouve bien les influences nordiques dans l’ensemble assez homogène du CD. Homogène oui, mais le disque se découpe en deux partie : avant « Inward Spiral » et après « Inward Spiral ».

La première partie est celle qui ressemble le plus au Bay area thrash metal que l’on connaît bien. Les riffs bien qu’étant classiques, reste super efficaces. Seul le chanteur a un peu de mal a suivre la cadence, a mon avis il est légèrement en sur-régime. Mais bon son timbre de voix comble parfaitement ce détails. La petite touche nordique vite des ch?urs qui sont en voix plutôt death/black au lieu d’être en chant dit clair. C’est assez interressant finalement, surtotu que l’effet est utilisé a bon escient.

En revanche pour les 4 derniers titres, on sort clairement du Bay area thrash métal pour revenir au style typique Finlande du bon vieux black/death. Sans arriver au niveau de Children Of bodom, on est dans la qualité c’est une certitude. On remarquera que le chanteur est bien plus alèse dans ce registre et peut être que le groupe ferait mieux de s’orienter vers ce style??? J’ai vraiment trouvé ça amusant que le disque soit a deux vitesses et en même temps ça tend bien à prouver que les nordiques sont les rois de la planète métal.

Un bon petit disque sous un pochette jaune poussin c’est la classe !!!!!!!!

Bon bon bon bah me voilà sur le cul et c’est rien de le dire. Je ne sais comment vous montrer mon bonheur d’avoir trouvé ce CD dans ma boîte aux lettres. C’est une pure merveille qui est probablement le disque prog de l’année et en plus c’est français. Bombons le torse, soyons tous fiers, Elvaron est un groupe qui mérite toute votre attention quelque soit vos goût musicaux, il y en a pour tous les goût !!!!!!

Dans le dossier de presse, on m’annonce du Megadeth, Overkill, Testament avec du Symphony X dans du prog a ambiance Heroic Fantasy. Alors là ça fait beaucoup pour un seul disque non ? Et bien pas du tout c’est même exactement le cas. Jugez un peu : pas moins de 10 musiciens en guest pour jouer des instruments aussi varier que de la clarinette, du violon, de la trompette et j’en passe. Si ça ne permet pas de créer un ambiance, mieux vaut rester chez sois.

Le CD est le troisième volet des mémoires de Raistlin qui est le concept abordé par le groupe depuis leur debut et « Mages Battle ».

Le CD s’ouvre sur une magnifique intro suivi du premier titre qui m’a carrément surpris. C’est du gros riffs bien thrash qui m’a clairement fait penser aux influences cités au dessus mais avec cette pointe de clavier digne des plus grands groupes de prog. Alors pour les mauvaises langues vous allez me dire que « qui dit prog, dit long morceau » et c’est bien sur le cas ici mais objectivement les breaks sont tellement bien fait que ça passe tout seul. Les ambiances heroic fantasy sont admirablement bien rendu comme sur la troisième partie de « king of Thylia ».

La maîtrise technique est belle et bien là à commencer par le maître à penser du groupe Matthieu Morrand qui en plus d’être un excellent chanteur est aussi un super guitariste et songwriter?.. Pour ne rien gâcher le son est énorme et fait honneur eu travail colossal de Elvaron.

Voilà donc ce disque est devenu l’un de mes disques prog de chevet, une bombe !!!!!!!!

La bandes des enfants de Espoo est de retour avec leur cinquième album : Are you Dead Yet ?????? La critique est dur pour moi mais je vais essayer de faire ça bien??

Pour mettre les pieds dans le plat d’entré, fans de la première heure (Something Wild et Hatebreeder) sortez ce CD va vous faire faire des bonds et vous allez tombez gravement malade. Si le changement opérer sur Hate crew vous paraissait déjà trop alors passez votre chemin, c’est encore plus marqué ici. Si vous aimiez le clavier a gogo c’est finis aussi, Janne est bel et bien présent mais son rôle se réduit de plus en plus (à mon avis?..). Si vous aimiez le coté a fond les ballons, c’est plus toujours le cas des morceaux se démarquant par leur lourdeur et leur puissance. Si vous vous attendiez à retrouver le son très caractéristique du groupe, il a légèrement changé pour devenir plus thrash. Rassurez vous on le reconnaît quand même mais ça surprend comme j’avais été surpris par l’intro et le son de « Sixpounder » et bien làa c’est pire. Le son est devenu donc plus thrash a savoir plus froid et sec. Le jeu d’Alexi s’est par conséquent adapté, il est plus claquant et incisif.

Passé ces « quelques » changements, non allons pouvoir entré dans les entrailles du disque. Il faut reconnaître qu’il commence plutôt mal avec une intro au clavier franchement moche (elle m’a fait penser a l’intro de « Maniac Dance » de Stratovarius) ; le son ressemblant au musique midi de la NES (sans rire un passage de clavier au milieu du morceau m’a fait penser a Super Mario). Oublions vite « Living dead beat » pour se concentrer sur le reste de l’album qui fort heureusement est de bien meilleur facture. A commencer par le titre éponyme qui reprend la formule bien connu de Bodom avec ce caractère thrash à la Slayer qui a de quoi satisfaire tous les mordus du genre. Si j’ai fait la comparaison avec Slayer c’est également pour le fait que j’ai eu l’impression (c’est pas qu’une impression) que Bodom a utilisé le vieux concept de 1 riff, 1 album. Sans exagérer bien sur, on trouve des similitudes de riffs et de lignes de chant entre plusieurs morceaux ce qui me posa quelques problèmes au début.

Mais ce n’est pas sans compter sur le talent de l’enfant sauvage qui avec sa rage arrive a nous faire passer tout ça comme une lettre à la poste. Pris séparément les titres déchirent tous (sauf « Living dead beat »), c’est seulement mis bout à bout que l’on se rend compte des ressemblances. Ce qui ne ressemble a rien d’autre en revanche c’est « If You Want Peace… Prepare for War » qui est une tuerie énorme. Riff saignant, solo qui arrache, rythmique compliqué c’est une pure merveille, à coup sur le titre phare de l’album.

On aura le plaisir de retrouver des titre comme « In Your Face » ou « Trashed, Lost & Strungout » qui nous avaient déjà bien mis l’eau à la bouche. Par contre si il n’y avait pas eu « If You Want Peace… Prepare for War » on aurait pu se dire que l’on possédait déjà les meilleurs morceaux de l’album avec les deux Eps sortis précédement, un peu dommage??.

Encore une fois la durée du CD est minimaliste avec 35 minutes pour 9 titres mais son prix en dessous de 15 euros compense fort heureusement.

Voilà nous sommes donc à l’air du changement, a savoir si vous êtes prêt à suivre le groupe dans ce sens est une autre histoire. Are you Dead Yet ?????? est un bon album qui a mon sens n’égale pas Hate Crew Deathroll??

Affaire à suivre !!!!!!!!!!!

La bandes des enfants de Espoo est de retour avec leur cinquième album : Are you Dead Yet ?????? La critique est dur pour moi mais je vais essayer de faire ça bien??

Pour mettre les pieds dans le plat d’entré, fans de la première heure (Something Wild et Hatebreeder) sortez ce CD va vous faire faire des bonds et vous allez tombez gravement malade. Si le changement opérer sur Hate crew vous paraissait déjà trop alors passez votre chemin, c’est encore plus marqué ici. Si vous aimiez le clavier a gogo c’est finis aussi, Janne est bel et bien présent mais son rôle se réduit de plus en plus (à mon avis?..). Si vous aimiez le coté a fond les ballons, c’est plus toujours le cas des morceaux se démarquant par leur lourdeur et leur puissance. Si vous vous attendiez à retrouver le son très caractéristique du groupe, il a légèrement changé pour devenir plus thrash. Rassurez vous on le reconnaît quand même mais ça surprend comme j’avais été surpris par l’intro et le son de « Sixpounder » et bien làa c’est pire. Le son est devenu donc plus thrash a savoir plus froid et sec. Le jeu d’Alexi s’est par conséquent adapté, il est plus claquant et incisif.

Passé ces « quelques » changements, non allons pouvoir entré dans les entrailles du disque. Il faut reconnaître qu’il commence plutôt mal avec une intro au clavier franchement moche (elle m’a fait penser a l’intro de « Maniac Dance » de Stratovarius) ; le son ressemblant au musique midi de la NES (sans rire un passage de clavier au milieu du morceau m’a fait penser a Super Mario). Oublions vite « Living dead beat » pour se concentrer sur le reste de l’album qui fort heureusement est de bien meilleur facture. A commencer par le titre éponyme qui reprend la formule bien connu de Bodom avec ce caractère thrash à la Slayer qui a de quoi satisfaire tous les mordus du genre. Si j’ai fait la comparaison avec Slayer c’est également pour le fait que j’ai eu l’impression (c’est pas qu’une impression) que Bodom a utilisé le vieux concept de 1 riff, 1 album. Sans exagérer bien sur, on trouve des similitudes de riffs et de lignes de chant entre plusieurs morceaux ce qui me posa quelques problèmes au début.

Mais ce n’est pas sans compter sur le talent de l’enfant sauvage qui avec sa rage arrive a nous faire passer tout ça comme une lettre à la poste. Pris séparément les titres déchirent tous (sauf « Living dead beat »), c’est seulement mis bout à bout que l’on se rend compte des ressemblances. Ce qui ne ressemble a rien d’autre en revanche c’est « If You Want Peace… Prepare for War » qui est une tuerie énorme. Riff saignant, solo qui arrache, rythmique compliqué c’est une pure merveille, à coup sur le titre phare de l’album.

On aura le plaisir de retrouver des titre comme « In Your Face » ou « Trashed, Lost & Strungout » qui nous avaient déjà bien mis l’eau à la bouche. Par contre si il n’y avait pas eu « If You Want Peace… Prepare for War » on aurait pu se dire que l’on possédait déjà les meilleurs morceaux de l’album avec les deux Eps sortis précédement, un peu dommage??.

Encore une fois la durée du CD est minimaliste avec 35 minutes pour 9 titres mais son prix en dessous de 15 euros compense fort heureusement.

Voilà nous sommes donc à l’air du changement, a savoir si vous êtes prêt à suivre le groupe dans ce sens est une autre histoire. Are you Dead Yet ?????? est un bon album qui a mon sens n’égale pas Hate Crew Deathroll??

Affaire à suivre !!!!!!!!!!!

Tracy gang pussy, The band everyone loves to hate ! Voilà la définition du groupe qui nous est donné sur le site de Apokalyspe records. Moi j’aime bien tout court !!!!!!

Donc voici qu’arrive chez Apokalyspe records (non je ne fais pas de la pub pour le label) le deuxième opus du groupe : Black. Pour bien faire les chose le CD se présente dans un digipack tout pour plaire en gros.

La production est de qualité et le son correspond bien au coté punk de l’histoire. Pour ma part en ce qui concerne la musique en elle même, moi qui ne suis pas un fan du genre je suis rester collé à ma chaise et j’ai écouté « sagement » le CD. Les 9 titres sont très fluides et léchés, le tout soutenu par un chanteur de qualité et musiciens de talents. Après faut accroché au style, moi ça m’a convaincu après libre a vous de vous laissez séduire, c’est pas riff au kilomètre c’est sur.

Petit cadeau du groupe un titre live a la boule noire (salle parisienne de qualitée) avec un ambiance survolté et un son franchement excellent.

Un excellent CD qui mérite toute votre attention !!!!!!

Attention chronique à grand risque !!!!!!

Je plaisante, c’est juste que je suis totalement hermétique aux chants des sirènes gothiques (dans le cas présent c’est plutôt un homme mais c’est pour l’image). Je vais néanmoins rester objectif sur les nombreuses qualités de ce CD. Mon seul point de repère étant d’avoir vu Charon en concert il y a quelques années (c’était une première partie??)

Il ne m’a pas fallu dix ans pour reconnaître le style des finlandais, au moins l’auditeur ne va pas être surpris. Le son toujours très typé, feutré dans du velours pourpre, est parmis les plus beaux du genre et la voix de Juha-Pekka Leppaluoto est toujours aussi prenante. Il a rarement été égalé mais plus souvent plagier. Les 44 minutes passent toutes seules et même moi je me suis quand même surpris a fredonner un petit refrain parsis parla preuve que le disque est accessible a tous et est super bien écrit (attention je ne dis pas que j’ai la science infuse mais j’ai trouvé le CD plutôt bien pour un genre avec lequel je n’accroche pas trop).

Franchement efficace dans le genre, ce CD est à recommander a tous les adeptes du groupe et du genres??..

Grosse découverte pour moi que Gorefest et oui personne n’est parfait. Comment passer à coté d’un groupe qui a plus de 15 ans, surtout quand c’est bon !!!!!!

Pour situer les choses si vous étiez dans le même cas que moi, gorefest n’est pas du grind?.. c’est du death voir du death/rock et franchement c’est super facile écouter. Les riffs sont simples, carrés efficaces. Mention très spéciale au chanteur, Jan-Chris De Koeijer, qui réussi a avoir une voix death mais très feutré sans tombé dans le mauvais mélodique.

Du fait de cette relative douceur, le CD passe tout seule et vous ne rendrez même pas compte que vous êtes revenu au début tant ce disque est plaisant à écouter.

L’ambiance général qui s’en dégage est très caractéristique d’un groupe mature qui a trouvé son style et pour moi qui n’avait jamais touché a Gorefest avant je suis conquis.

J’y retourne, et je vais aussi courir acheter les autres??. Un excellent groupe à découvrir si vous ne connaissez pas !!!!!!!!