Wed n’a plus la même voix. Il semble un peu plus naturel et n’est pas beaucoup répétitif dans ses paroles. L’album est un peu plus violent que Fang Bang mais un peu moins que Transylvania. Effectivement, l’ambiance est parfois mirifique, mais d’autrefois dépressive, lugubre, mais encore très paisible au niveau vocal. C’est un album qui a été affiné et inventé avec intelligence et n’est pas fait de simplicité. La description des choses dans My Demise est presque aussi surprenante que les différences sonores dans Skeletons par exemple. D’ailleurs Scream Baby Scream introduit l’album d’une très bonne manière. Elle est étrange, lyrique et violente. Les cris ne sont pas sans rappeler Transylvania. La batterie est un peu comme dans du Rob Zombie, mais en employant un rythme plus rapide et plus agressif parfois. Beaucoup d’effets sonores sont présents, également. Je trouve que certaines chansons ont beaucoup d’influences industriels, comme Dead Carolina ou Not Another Teenage Anthem. D’autres influences sont plus tirées du rock à la limite du Motley Crüe (qui d’ailleurs sont une grande inspiration pour Wed) comme With Friends Like These ou Gimme Gimme Bloodshed. La seule chanson qui est un peu inutile est No Rabbit In The Hat, qui ressemble un peu trop à la très ambitieuse Too Much Blood de Fang Bang.

Donc, pour des pièces magiques comme My Demise, Skeletons, Scream Baby Scream, Dead Carolina et plusieurs autres, l’album vaut définitivement le détour. Sur ce, je lui accorde un 16/20 bien mérité.

J’ai trouvé la première écoute pénible. La voix était d’une écoute bien trop claire et d’articulations trop fondées. Toutefois, le clavier était d’une grande utilité, il me faisait même souvent pensé à du Cradle Of Filth dans leur époque Dusk And Her Embrace. La voix n’harmonisait pas du tout avec la mélodie, je ne la trouvais pas assez variée. Et je n’aie rien contre les langues étrangères, mais je n’ai pas aimé qu’il chante en Japonais, les mots sonnaient mal à mes oreilles. La batterie est digne d’un vrai groupe brutal et rapide et je ne vous parle même pas de la guitare. Mais, l’humain s’habitue à tout. Je ne me suis toujours pas habitué à la voix, mais la mélodie en vaut le détour. Je sais qu’il est difficile de faire une bonne musique. Ce sont des instrumentalistes et ils n’ont pas besoin de voix, car leur côté vampirique rend cette voix un peu hagarde et ridicule.

Paisible écoute quand même. Je me suis même renseigné sur les partitions de claviers pour la chanson thème. Alors Mana, tu dois chanter la prochaine fois, parce que Juka il ne fait pas l’affaire !

J’ai trouvé la première écoute pénible. La voix était d’une écoute bien trop claire et d’articulations trop fondées. Toutefois, le clavier était d’une grande utilité, il me faisait même souvent pensé à du Cradle Of Filth dans leur époque Dusk And Her Embrace. La voix n’harmonisait pas du tout avec la mélodie, je ne la trouvais pas assez variée. Et je n’aie rien contre les langues étrangères, mais je n’ai pas aimé qu’il chante en Japonais, les mots sonnaient mal à mes oreilles. La batterie est digne d’un vrai groupe brutal et rapide et je ne vous parle même pas de la guitare. Mais, l’humain s’habitue à tout. Je ne me suis toujours pas habitué à la voix, mais la mélodie en vaut le détour. Je sais qu’il est difficile de faire une bonne musique. Ce sont des instrumentalistes et ils n’ont pas besoin de voix, car leur côté vampirique rend cette voix un peu hagarde et ridicule.

Paisible écoute quand même. Je me suis même renseigné sur les partitions de claviers pour la chanson thème. Alors Mana, tu dois chanter la prochaine fois, parce que Juka il ne fait pas l’affaire !

J’ai trouvé la première écoute pénible. La voix était d’une écoute bien trop claire et d’articulations trop fondées. Toutefois, le clavier était d’une grande utilité, il me faisait même souvent pensé à du Cradle Of Filth dans leur époque Dusk And Her Embrace. La voix n’harmonisait pas du tout avec la mélodie, je ne la trouvais pas assez variée. Et je n’aie rien contre les langues étrangères, mais je n’ai pas aimé qu’il chante en Japonais, les mots sonnaient mal à mes oreilles. La batterie est digne d’un vrai groupe brutal et rapide et je ne vous parle même pas de la guitare. Mais, l’humain s’habitus à tout. Je ne me suis toujours pas habitué à la voix, mais la mélodie en vaut le détour. Je sais qu’il est difficile de faire une bonne musique. Ce sont des instrumentalistes et ils n’ont pas besoin de voix, car leur côté vampirique rend cette voix un peu hagarde et ridicule.

Paisible écoute quand même. Je me suis même renseigné sur les partitions de claviers pour la chanson thème. Alors Mana, tu dois chanter la prochaine fois, parce que Juka il ne fait pas l’affaire !

Cette marque prît la forme d’un chevalier majestueux,

Porteur, encore fiers,

De quelques riffs techniques,

De systèmes rythmiques,

Des paroles mélancoliques,

La cerise sur le marteau n’était plus que lyrique.

Que ce soit vivre en victoire,

Ou périr dans un manoir,

Celui-ci est magnifique,

Tel l’aménité,

Se ressourçant dans notre sonorité.

Renegade était né,

Hautain et circonspect,

L’âme même était abordée,

L’amour des guerriers prenant ampleur,

Les ventes furent propulsés,

Et mon coeur fût comblé.

Aucunes paroles manquantes,

Des solos techniques, courts,

Qui laissai nos oreilles à leurs tours,

Totalements partantes.

La structure la plus plaisante,

La conception la plus marquante,

Se vît attribuer le nom,

Des templiers d’acier,

Ce titre mérité,

Se traitait face à la jouissance,

Que nous procurais cette galette d’or,

Digne de réveiller un mort.

Toutes ces cantates bien admirés,

Le jour fût donné au nouveau né,

Que porta le nom avec fierté,

De Renegade !

17/20

Cette marque prît la forme d’un chevalier majestueux,

Porteur, encore fiers,

De quelques riffs techniques,

De systèmes rythmiques,

Des paroles mélancoliques,

La cerise sur le marteau n’était plus que lyrique.

Que ce soit vivre en victoire,

Ou périr dans un manoir,

Celui-ci est magnifique,

Tel l’aménité,

Se ressourçant dans notre sonorité.

Renegade était né,

Hautain et circonspect,

L’âme même était abordée,

L’amour des guerriers prenant ampleur,

Les ventes furent propulsés,

Et mon coeur fût comblé.

Aucunes paroles manquantes,

Des solos techniques, courts,

Qui laissai nos oreilles à leurs tours,

Totalements partantes.

La structure la plus plaisante,

La conception la plus marquante,

Se vît attribuer le nom,

Des templiers d’acier,

Ce titre mérité,

Se traitait face à la jouissance,

Que nous procurais cette galette d’or,

Digne de réveiller un mort.

Toutes ces cantates bien admirés,

Le jour fût donné au nouveau né,

Que porta le nom avec fierté,

De Renegade !

17/20

Cette marque prît la forme d’un chevalier majestueux,

Porteur, encore fiers,

De quelques riffs techniques,

De systèmes rythmiques,

Des paroles mélancoliques,

La cerise sur le marteau n’était plus que lyrique.

Que ce soit vivre en victoire,

Ou périr dans un manoir,

Celui-ci est magnifique,

Tel l’aménité,

Se ressourçant dans notre sonorité.

Renegade était né,

Hautain et circonspect,

L’âme même était abordée,

L’amour des guerriers prenant ampleur,

Les ventes furent propulsés,

Et mon coeur fût comblé.

Aucunes paroles manquantes,

Des solos techniques, courts,

Qui laissai nos oreilles à leurs tours,

Totalements partantes.

La structure la plus plaisante,

La conception la plus marquante,

Se vît attribuer le nom,

Des templiers d’acier,

Ce titre mérité,

Se traitait face à la jouissance,

Que nous procurais cette galette d’or,

Digne de réveiller un mort.

Toutes ces cantates bien admirés,

Le jour fût donné au nouveau né,

Que porta le nom avec fierté,

De Renegade !

17/20

Nous voici en présence d’un album très violent, dans le rythme, comme dans le concept. C’est fort bien imaginatif comme opus, je dois l’admettre. Beaucoup de chansons, mais qui ne durent pas très longtemps. Déjà en commençant avec “Sinner“, nous savons de quel genre sera ce disque : Agressif et mélancolique. Sinner montre une façade solide et agressive, avec des guitares rapides et une voix parfois gutturale. Ensuite, qui ne connait pas le grand succès “Bodies” qui cache un style très “Neo metal”, agressive elle aussi, comme un hymne à la colère, ce n’est pas lourd, mais pas reposant, c’est varié et mélangeant, voilà ce qui va me décevoir tout le long de l’album, est-il supposé me faire peur, ou dois-je croire que des petits jeunes ont écrit ce disque ? Le problème, c’est que ce n’est pas sérieux, c’est appréciable, mais seulement la première fois. J’ai simplement l’impression que les membres du groupe veulent que je sois apeuré et révolté par leurs attitudes et leurs rythmiques à la rébellion des années 2000.

La seule chanson qui éveille mes écoutes, est “Tear Away“, qui quant à elle est plaisante et ne cherche pas à impressionner la galerie, elle est naturelle, voilà le mot que je cherchais ! Tout n’est pas assez naturel ! C’est trop cherché pour ne rien donner de vraiment gros.

Donc après une assez grande déception, qui n’a pas dépassée mes attentes, ma décision est de 11/20 pour l’effort dans quelques titres qui se font inaccoutumés.

Nous voici en présence d’un album très violent, dans le rythme, comme dans le concept. C’est fort bien imaginatif comme opus, je dois l’admettre. Beaucoup de chansons, mais qui ne durent pas très longtemps. Déjà en commençant avec “Sinner“, nous savons de quelle genre seras ce disque : Agressif et melancolique. Sinner montre une façade solide et agressive, avec des guitares rapides et une voix parfois gutturale. Ensuite, qui ne connais pas le grand succès “Bodies” qui cache un style très “Neo metal”, agressive elle aussi, comme un hymne à la colère, ce n’est pas lourd, mais pas reposant, c’est varié et mélangeant, voilà ce qui va me décevoir tout le long de l’album, est-il supposé me faire peur, ou dois-je croire que des petits jeunes ont écrit ce disque ? Le problème, c’est que ce n’est pas sérieux, c’est appréciable, mais seulement la première fois. J’ai simplement l’impression que les membres du groupe veulent que je sois apeuré et révolté par leurs attitudes et leurs rythmiques à la rebellion des années 2000.

La seule chanson qui éveille mes écoutes, est “Tear Away“, qui quant à elle est plaisante et ne cherche pas à impressionner la galerie, elle est naturelle, voilà le mot que je cherchais ! Tout n’est pas assez naturelle ! C’est trop cherché pour ne rien donner de vraiment gros.

Donc après une assez grande déception, qui n’a pas dépassé mes attentes, ma décision est de 11/20 pour l’effort dans quelques titres qui se font inaccoutumés.

Mais un bon point est à retenir,la voix de Monsieur 13 était là encore vraiment jeune,à peine âgé de 18 ans.Le côté “Horror Punk” ressort comme un reflet de miroir ici,puisque les textes sont influencés horreur,la voix nous rappel des films d’horreurs,pourtant les instruments jouent d’une façon assez joyeuse,surtout dans “My Lollipop”.Par contre,pour parler de la batterie,là c’est remarquable,joué vite et d’une manière très habile,c’est un élément important qui renforce le spectaculaire que ce disque frôle.Ça rappel même Marilyn Manson And The Spooky Kids,dans leurs débuts,projetés dans des petites salles,mais énergétique et remarquablement originale.Rien de trop sérieux,c’est l’imagination qui sort comme un cris qu’on ne peut s’empêcher de faire.

Donc,sans hésitation un 15/20